Почему ты до сих пор не в списке самых востребованных артистов ?
Всё просто: ты не знаешь секреты современной режиссуры, которые делают из обычного номера настоящее событие. Успех — это не случайность, а технология создания WOW-эффекта!
Присоединяйся к мастер-классу нового поколения и узнай, как выстрелить на сцене:
Как строить номер, чтобы его хотели видеть на любых площадках Как мыслить и работать как современный режиссёр и артист одновременно Как выйти из «невидимости» и стать тем, кого зовут снова и снова Пора показать миру своё настоящее Шоу — стань тем, за кем всегда очередь из лучших предложений!
Для кого этот тренинг :
для артистов, танцевальных коллективов и модельных агентств, которые хотят работать со звёздами, монетизировать своё творчество и стать популярными — вне зависимости от возраста.
Режиссёр- постановщик с более 20 + летним опытом. в кейсах проекты с Алексеем Воробьёвым, MARUV, Мари Краймбрери, ТОДЕС, Анной Семенович, Розой Сябитоврй, Егором Шипом, Дим Димычем, ACHI, МОХИТО, Анастасией Стоцкой, Иосифом Кобзоном, др. Режиссёр федеральных проектов: «Краса России», «Мисс Россия», Красная площадь, Ostankino Fashion, Сколково, Правительство Москвы и РФ Создатель TREND-FEST и концертного агентства GOSPRODUCER Член жюри международных конкурсов Специалист по сценической упаковке, хореографическому сторителлингу и визуальной режиссуре
ВЕДУЩАЯ МАСТЕР-КЛАССА
Евгения Любарская
ПРОГРАММА МАСТЕР-КЛАССА:
Продолжительность: 4 часа (с перерывом и практической частью)
1. Введение: Сцена как язык и месседж
Понимание сцены как коммуникационного пространства, а не только площадки. История через номер: как сделать из выступления сюжет , а не просто показ навыков. Визуальный язык артиста: брендинг через выступление.
Алгоритм режиссера: от идеи к эмоции
Разбор классического сценарного подхода: идея → задача → кульминация → финал. Управление вниманием зала и эмоциональные триггеры. Ошибки и как их избегать, чтобы зритель не терял интерес.
Современные визуальные технологии на сцене
Создание и работа с LED-контентом и мультимедийными задниками (back visuals). Интерактивные приемы визуализации: цвет, свет, точка фокуса, пауза. Анализ лучших кейсов с учетом технологических возможностей.
Хореография с драматургией
Построение сценического рисунка: ритм, переходы и пространственные решения. Движение, подчиненное сюжету, а не только счету. Различия между «шоу»-движениями и техническими танцевальными комбинациями.
Практическая сессия
Анализ конкурсных и профессиональных номеров: видео до и после постановки. Индивидуальные рекомендации и разбор ваших материалов. Разработка мини-макета номера с учетом изученных принципов.
ИТОГ:
Участники получат чёткую структуру создания концертного номера, навык глубокого анализа своей работы и умение усиливать подачу через режиссуру и спектаклизацию.
ПОЧЕМУ ЭТО ВАЖНО?
Сегодня звёздой становится не тот, кто просто «талантлив», а тот, кто умеет себя показать на сцене. Этот мастер-класс- твой первый шаг к тому, чтобы выступления начали работать на твою карьеру.
Практическая система режиссёра и хореографа, на основе которой создаются шоу для артистов федерального уровня. Каждый блок мастер-класса — это реальный инструмент сценической упаковки артиста, основанный на знаниях драматургии, монтажа внимания, световой партитуры, музыкального мышления, сценографии и визуального сторителлинга